Las 5 mejores películas de Hayao Miyazaki y el Studio Ghibli

Redacción//Divergente.info.- Hace unos días, la nueva herramienta de ChatGPT para recrear fotografías con el estilo de Studio Ghibli inundó las redes sociales con miles de imágenes de los usuarios en su vida cotidiana, pero con el particular estilo de las películas que este estudio ha creado durante décadas.

Hayao Miyazaki es un nombre sinónimo de magia, fantasía y una profunda conexión con la naturaleza humana. Junto con su compañera de aventuras, la productora Studio Ghibli, ha logrado crear algunas de las películas más icónicas y admiradas de la historia del cine.

Estas películas no solo han sido aclamadas por la crítica, sino que también han tocado el corazón de millones de espectadores alrededor del mundo. Si eres nuevo en el mundo de Ghibli, o simplemente deseas descubrir las joyas más destacadas de este estudio, aquí te presentamos una selección de las 5 mejores películas de Hayao Miyazaki y Studio Ghibli.

1. Mi vecino Totoro (1988)

Un clásico atemporal que sigue siendo un referente de la animación. «Mi vecino Totoro» cuenta la historia de dos hermanas que se mudan al campo con su padre y encuentran un mundo mágico lleno de criaturas fantásticas, siendo el más famoso de todos, el adorable Totoro. Esta película es un viaje a la infancia, lleno de inocencia, maravillas y la importancia de la naturaleza. La figura de Totoro se ha convertido en un símbolo de Ghibli, representando la armonía y la pureza del mundo natural.

Es una obra que refleja perfectamente el estilo único de Miyazaki, con su enfoque en lo sencillo y lo mágico. Además, «Mi vecino Totoro» captura la esencia de la niñez y la relación con el medio ambiente, algo que ha sido una constante en muchas de sus obras.

2. El viaje de Chihiro (2001)

Probablemente la obra más conocida de Miyazaki a nivel mundial, «El viaje de Chihiro» es una película que atraviesa mundos fantásticos y oscuros para contar una historia de crecimiento personal. La trama sigue a Chihiro, una niña que se encuentra atrapada en un mundo espiritual después de que sus padres se transforman en cerdos. Con la ayuda de diversos personajes misteriosos, Chihiro debe enfrentarse a sus miedos y encontrar la forma de regresar al mundo real.

«El viaje de Chihiro» ganó el Oscar a la mejor película de animación en 2003, y es considerada una de las mejores películas de todos los tiempos. La profundidad de sus temas, la riqueza visual y la construcción de un mundo único hacen que esta película sea un referente para todas las generaciones.

3. La princesa Mononoke (1997)

Con «La princesa Mononoke», Miyazaki nos ofrece una historia épica sobre la lucha entre la humanidad y la naturaleza. La película se desarrolla en un Japón medieval y narra la historia de Ashitaka, un joven príncipe que se ve atrapado en un conflicto entre los dioses de los bosques y los humanos que están destruyendo la naturaleza en busca de recursos. En medio de esta guerra, Ashitaka conoce a San, la princesa Mononoke, una niña criada por lobos, que lucha por proteger la tierra de la destrucción.

Esta es una obra profunda y compleja, que aborda temas como el medio ambiente, el conflicto entre el hombre y la naturaleza, y la ambigüedad moral. Es una de las películas más oscuras y maduras de Ghibli, pero al mismo tiempo una de las más poderosas en cuanto a mensaje.

4. El castillo ambulante (2004)

Basada en la novela de Diana Wynne Jones, «El castillo ambulante» es una historia que mezcla magia, romance y una reflexión sobre la guerra. La trama sigue a Sophie, una joven que es transformada en una anciana por una maldición y busca refugio en un castillo ambulante propiedad de un mago llamado Howl. Juntos, se ven involucrados en un conflicto bélico que amenaza con destruir su mundo.

La película es una mezcla perfecta de fantasía y crítica social, con un estilo visual impresionante y personajes profundamente humanos. La magia de Ghibli se muestra a través de un mundo maravillosamente construido, que tiene tanto belleza como caos, lo que la convierte en una obra maestra.

5. Nausicaä del Valle del Viento (1984)

Aunque fue lanzada antes de la fundación oficial de Studio Ghibli, «Nausicaä del Valle del Viento» es la obra que marcó el inicio de lo que sería la magia de Ghibli. La película nos presenta a Nausicaä, una princesa en un mundo post-apocalíptico donde la humanidad lucha por sobrevivir en un entorno lleno de criaturas gigantes y contaminado por el veneno de un ecosistema desbordado. Nausicaä, con su amor por la naturaleza y la vida, busca una forma de restaurar el equilibrio.

La película destaca por su mensaje ambientalista, su complejidad narrativa y sus increíbles escenarios. Es un testamento a la visión de Miyazaki sobre la relación del ser humano con el medio ambiente y cómo los seres humanos deben aprender a convivir en armonía con la naturaleza.

Un importante legado cinematográfico

Hayao Miyazaki y Studio Ghibli han creado un legado cinematográfico que va más allá de la animación. Sus películas no solo nos invitan a explorar mundos llenos de magia, sino que también nos invitan a reflexionar sobre el medio ambiente, la humanidad, la paz y la conexión con la naturaleza. Cada una de estas películas es una obra maestra en su propio derecho, y juntas forman el corazón y alma de Studio Ghibli.

Si aún no has visto alguna de ellas, no hay mejor momento para adentrarte en el mundo encantado de Miyazaki y descubrir por qué sus historias siguen siendo un referente para cinéfilos de todo el mundo.

Estas películas las puedes encontrar en la plataforma de Netflix, donde podrás sumergirte en el mundo mágico y maravilloso que plantea Hayao Miyazaki.